ИЛЬШАТ БАЙБУРИН

  • Дизайнер, художник, архитектор
  • Выпускник ХГФ БГПИ 1997 года
  • Креативный директор, арт-директор брендинговой студии Paradox Box
  • Преподаватель Московской Высшей школы брендинга
  • Лауреат премии «Любимые художники Башкирии»
  • Обладатель Национальной премии Российской Академии рекламы
  • Председатель жюри, член жюри международных и российских фестивалей.
  • Эксперт рейтинга Forbes в категории «Брендинг»

НАГРАДЫ:

  • Epica (Франция)
  • Golden Drum (Словения)
  • Logolounge Trends (США)
  • Национальная премия Российской Академии Рекламы,
  • Red Apple
  • Киевский международный фестиваль рекламы
  • Identity: Best of the Best
  • Минский международный фестиваль White Square
  • Национальный фестиваль «Идея!» и другие.
    Всего более 200 наград.
    Публикации в профильных изданиях: Россия, Китай, США.

ОСНОВНЫЕ ПРОЕКТЫ:

  • Разработка туристского бренда Республики Башкортостан — Terra Bashkiria
  • Айдентика международного аэропорта «Уфа»
  • Айдентика телеканалов «Вся Уфа» и «БСТ»
  • Айдентика строительных компаний «Первый Трест», «Третий Трест»
  • Айдентика международного симпозиума по скульптуре ArtTerria
  • Архитектура клубного дома «Соты» Архитектура многофункционального комплекса
    KREMLEWSKI

ВЫСТАВКИ:

  • 1998. Групповая выставка выпускников ХГФ «Белая река». Место проведения: Уфимская художественная галерея. Организатор: ХГФ БГПИ.
  • 2000. Групповая выставка дипломных работ выпускников ХГФ. Место проведения: ТДК «Гостиный двор». Организатор: ХГФ БГПИ.
  • 2003. Виртуальная групповая выставка «Место на облаке». X-галерея.
  • 2012. Первая выставка графического дизайна в Уфе «Знаки времени». Место проведения: галерея «Мирас». Организаторы: Paradox Box, галерея «Мирас».
  • 2014. Выставка российского бренд-дизайна «ТОП 10». Галерея «Мирас». Paradox Box, галерея «Мирас».
  • 2019. Групповая выставка «45 лет ХГФ». Уфимская художественная галерея. ХГФ БГПУ.
  • 2022. Групповая выставка «Цветы в её руках». Галерея Art. Ann Art Project.
  • 2022. Групповая выставка «Уфа — любимый город». Уфимская художественная галерея. Союз художников России в Республике Башкортостан.
  • 2022. Групповая выставка «Времена года». Малый выставочный зал Союза художников Республики Башкортостан. Союз художников России в Республике Башкортостан.
  • 2023. Групповая выставка художников Южного Урала «Звук и краски». Галерея «Паркер».
  • 2023. Групповая выставка «Неискусство». Галерея Art. Ann Art Project.
  • 2023. Групповая выставка «Времена года». Малый выставочный зал Союза художников Республики Башкортостан. Союз художников России в Республике Башкортостан.
  • 2024. Персональная выставка «Знаки свыше». Галерея «Свет вокруг».
  • 2024. Групповая передвижная выставка «Красные ворота. Против течения». Творческий союз художников России, Поволжское отделение Российской академии художеств.
  • 2024. Арт-симпозиум, выставка Nasreddin Hoca Festivali. Город Сиврихисар (Турция). Министерство культуры Турецкой Республики.
  • 2024. Групповая выставка «50 лет ХГФ». Уфимская художественная галерея. ХГФ БГПУ.
  • 2024. Групповая выставка «Времена года». Малый выставочный зал Союза художников Республики Башкортостан. Союз художников России в Республике Башкортостан.
  • 2025. Групповая выставка «30 лет ТСХР РБ». Галерея «Ижад», филиал Башкирского государственного художественного музея имени М.В. Нестерова. Творческий союз
    художников России в Республике Башкортостан.
  • 2025. Персональная выставка «Знаки свыше». Кофейня Union.
  • 2025. Персональная выставка «Знаки свыше». Арт-объект на территории кластера «Арт-квадрат». Paradox Box, «Арт-квадрат».
  • 2025. Персональная выставка «Знаки свыше». Арт-объект на территории Старой уфимской водонапорной башни, A—O Gallery.
  • 2025. Биеннале частных коллекций «Выбор». Ивент-холл «Лофт». Галерея «Мирас», «Арт-квадрат», A—O Gallery.
  • 2025. Групповая выставка «50/50», проект Центра современного искусства «Винзавод». Место проведения: Ивент-холл Art. Организаторы: Fineart Gallery, A—O Gallery, «Арт-квадрат».
  • 2026. Персональная выставка живописи «Холст, масло, душа», A—O Gallery.

Работы хранятся в частных коллекциях, музее города Сиврихисар (Турция).

ИНТЕРВЬЮ:

МИХАИЛ РЕДИН

  • Скульптор, художник, дизайнер
  • Родился в 1978 в г. Донском, Тульской области.
  • Выпускник МИИТ по специальности «Инженер», 2000 г.
  • С 2008 г. занимается творчеством.
  • Член ТСХР, Член Союза художников декоративно-прикладного искусства.
  • Живет и работает в Москве.

«То, что я делаю, — постирония в мире постправды». (Из интервью Михаила Редина для «Независимой газеты»).

НАГРАДЫ:

  • Международная премия в области дизайна FEEL DESIGN WORLD PRIZE-2023-24.
  • Победитель в номинации Pure Metal– 1 место /gold
  • Победитель в номинации Pure Metal collection– 2 место /silver

ВЫСТАВКИ:

  • 2025. «50/50», FINEART GALLERY. Москва
  • 2024. «Жили-были: школа русской сказки», ЦСИ Винзавод, Москва
  • 2024. ARS LONGA-2024. Москва, Геологический музей им. В.И. Вернадского
  • 2021. Международная ярмарка современного искусства Cosmoscow, Москва
  • 2021. Арт-шоу музейного уровня Da!Moscow, Москва
  • 2021. «Арт Москва», Москва
  • 2019. «Острова блаженных» в рамках II фестиваля современного искусства «Первая фабрика авангарда», Иваново
  • 2015. «Среда обитания» во Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства, Москва
  • 2014. Design Village в рамках MIFS/Rooms Moscow в «Крокус-Экспо», Москва
  • 2012. Design Act в «Башне Федерация», Москва

АЛИСА ДЬЯКОВА

  • Фигуративный современный художник, символист
  • Родилась 17.03.1988 в г. Уфа, Республика Башкортостан
  • Выпускница художественно-графического факультета БГПУ им. М. Акмуллы, 2010 г.
  • Преподавала живопись в студии художественного творчества «Art&Craft» (2011-2013)
  • Член Ассоциации художников ботанического искусства России (АХБИ)

О ХУДОЖНИКЕ:

Алиса — современная художница, работающая в технике фигуративной живописи, преимущественно маслом на холсте. Её художественная практика сосредоточена на изображении флоры, растений и повседневных сцен, в которых простые сюжеты обретают символическое измерение. В основе её произведений лежит интерес к взаимодействию между видимым и сокровенным, между материальной формой и внутренним содержанием. Структурно выверенные композиции, сдержанная колористика и точная проработка деталей подчёркивают концептуальную строгость её подхода. Работы Алисы могут быть отнесены к направлению современного символизма, в котором классические изобразительные средства используются для выражения метафизических смыслов.

Ключевая тема её искусства — исследование духовных ориентиров и состояния внутренней сосредоточенности в условиях современной повседневности. Образы человека, фрагменты природных мотивов, бытовые элементы — все они становятся визуальными метафорами, отсылающими к идее возвращения к аутентичному восприятию мира. Художница рассматривает тело и чувственный опыт как неотъемлемую часть человеческой духовности, подчеркивая ценность момента «здесь и сейчас».

Цель художественного высказывания Алисы Дьяковой — создание визуального пространства, способного вызвать у зрителя состояние замедления и внимательности. Через образность, насыщенную метафорами, Алиса стремится не столько транслировать готовые идеи, сколько инициировать процесс личного осмысления.

Сравнимо с голландскими натюрмортами XVII века, где каждая деталь несёт аллегорическую нагрузку, её картины опираются на символический язык природы, интерпретируя его в контексте современной чувственности и духовного поиска. Растения, цветы, предметы быта в её живописи — это носители универсальных тем: жизни, изменчивости, внутреннего роста. Через форму и содержание она выстраивает диалог между традицией и настоящим, между эстетикой и смыслом.

ВЫСТАВКИ:

  • 2026. Персональная выставка «Послания на крыльях бабочек», A—O Gallery, г. Уфа, Россия;
  • 2025. Персональная выставка «Когда расцветает душа»,  пространство «Рядом», г. Уфа, Россия;
  • 2019. Выставка победителей «The Botanical Art Contest «Battle Of Roses», Online, Россия;
  • 2020. Выставка победителей Ботаническая битвы «Времена года», Online, Россия;
  • 2020. Выставка победителей Международного конкурса ботанического искусства, Online, Россия;
  • 2020. Галерея «На Каширке», Итоговая выставка ботанических художников «Оживший цветок панацеи», г. Москва, Россия;
  • 2020. Культурный центр «Гармония», выставка «Метаморфозы», г. Иерусалим, Израиль;
  • 2021. ВВЦ, павильон «Цветоводство», выставка «Растения глазами художников», г. Москва, Россия
  • 2021. Галерея «Голубая гостиная», выставка «Осенних красок нежное», г. Санкт-Петербург, Россия;
  • 2021. Галерея «На Каширке», выставка «Ботаника со вкусом», г. Москва, Россия;
  • 2021. Национальный парк «Кисловодский», выставка «Бал королевы цветов», г. Кисловодск, Россия;
  • 2021. Сочинский музей, выставка «О розах и не только», г. Сочи, Россия;
  • 2021 . Павильон Цветоводство, выставка «И роз прекрасный аромат», г. Москва, Россия;
  • 2022. Sarsala gallery, г. Сарсала, Турция;
  • 2022. Галерея Avart space, выставка «Art and dot», г. Санкт-Петербург, Россия;
  • 2023. Галерея «Нагорная», выставка «Аромат-бесценный дар природы», г. Москва, Россия;
  • 2024. Artona gallery, «Сияние», г. Санкт-Петербург, Россия;
  • 2024. Дворец искусства, 10-я юбилейная выставка «Осенний салон», г. Минск, Беларусь;
  • 2025. A—O Gallery, «Когда расцветает душа», г. Уфа, Башкортостан;
  • 2025. Выставка молодых башкирских художников YOUNG BASHKIR ARTISTS, г. Москва, Россия;
  • 2025. Групповая выставка «50/50», проект Центра современного искусства «Винзавод». Место проведения: Ивент-холл Art. Организаторы: Fineart Gallery, A—O Gallery, «Арт-квадрат»;
  • 2025. «Affordable Art Fair NYC», Нью Йорк, США;
  • 2026. «Affordable Art Fair», Остин, США;

ЧАСТНЫЕ КОЛЛЕКЦИИ:

  • Россия
  • США
  • Европа (Франция, Германия)
  • Мексика
  • Великобритания

ИНТЕРВЬЮ:

 

АРТУР АХМЕТОВ

  • Художник-экспрессионист, абстракционист
  • Родился в 1999 году в г. Уфа, Республика Башкортостан
  • Выпускник художественно-графического факультета БГПУ им. М. Акмуллы
  • Обучается в Институте экосистем бизнеса и креативных индустрий
  • Преподаватель в художественной студии
  • Имеет опыт в проведении мастер-классов

О ХУДОЖНИКЕ:

Работает в технике масляной живописи с использованием мастихина. Основное направление — экспрессия с элементами абстракции. Представляет фигуративные, экспрессивные, полуабстрактные работы. В родном городе называют «Башкирским Поллоком». 

С 15 лет принимал участие в персональных и коллективных выставках. 

ВЫСТАВКИ:

  • 2025. Персональная выставка «Поэзия живописи». «Арт-квадрат», г. Уфа. Организатор: Ann Art Project.
  • 2025. Групповая выставка «50/50», проект Центра современного искусства «Винзавод». Место проведения: Ивент-холл Art. Организаторы: Fineart Gallery, A—O Gallery, «Арт-квадрат».
  • 2025. Групповая выставка YOUNG BASHKIR ARTISTS, г. Москва.

Работы хранятся в частных коллекциях многих стран.

ИЗОЛЬДА ПАВЛОВСКАЯ

  • Родилась в 1982 году
  • Живет и работает в г. Уфе
  • Окончила художественно — графический факультет БГПУ им. М. Акмуллы, 2016

О ХУДОЖНИКЕ:

В центре творчества художника — портреты, наполненные тишиной, хрупкостью и внутренней глубиной, как отражение тонких душевных переживаний, ускользающих воспоминаний, скрытых частей личности.

Художник работает преимущественно в технике масляной живописи, её работы камерны и созерцательны, словно шёпотом сказанные истории. Сквозь них проходит тема самоощущения, внутреннего ребёнка, границ, одиночества, доверия. Вдохновляется философией, психологией, темой самопознания.

ВЫСТАВКИ:

  • 2022. «POP UP MUSEUM» г. Москва.
  • 2022. «Percorsi Cromatici» La Galleria «Oldrado da Ponte di Lodi»
  • 2022. «Твой взгляд» г. Санкт-Петербург
  • 2022 .«Расцвет г. Сочи
  • 2022 .«Ангелы и демоны» г. Екатеринбург
  • 2022. «Акцент» г. Екатеринбург
  • 2022. La Galleria «Oldrado da Ponte di Lodi»
  • 2025. «Young Bashkir Artists» г. Москва
  • 2025. «Тишина между слов» г. Уфа

 

ДЖАЛИЛЬ СУЛЕЙМАНОВ

  • Родился 16 марта 1968 года в деревне Набиево Бурзянского района, Республики Башкортостан.
  • В 1995 году закончил художественный факультет Уфимского института искусств (ныне Уфимская Академия Искусств).
  • В 1996-1999 гг. художник–стажер Российской академии художеств при Уфимском государственном институте искусств,  творческая мастерская академика Российской академии художеств Лутфуллина А.Ф.
  • С 1996 года член Союза художников РФ.
  • Преподаватель Уфимского Училища Искусств (колледжа).

НАГРАДЫ:

  • Член РО ВТОО «Союз художников России».
  • Заслуженный художник Российской Федерации.
  • Заслуженный художник Республики Башкортостан.
  • Лауреат государственной премии Республики Башкортостан им. Салавата Юлаева.
  • Лауреат государственной молодежной премии им. Шайхзады Бабича.

ВЫСТАВКИ:

  • 2018. Персональная выставка к 50-летию в Центральном выставочном зале Уфимской художественном галерее.
  • 2020. Персональная выставка в Башкирском художественном музее им М. В. Нестерова.
  • 2020. Персональная выставка в городе Стерлитамак в залах галереи филиала Нестеровского музея.
  • 2020-2021. Персональная выставка в городе Нефтекамск в галерее Мирас в филиале Нестеровского музея.
  • Участие во всех региональных выставках «Большая Волга» и «Большой Урал» начиная с 2000 года, а также во всех Всероссийских художественных выставках по линии Союза художников России.
  • Участие в выставках ко Дню Республики Башкортостан в Санкт-Петербурге и Москве. Картины представляются на всех тематических выставках в залах музея им. М. В. Нестерова, на обменных выставках между музеями, в том числе в Третьяковке.

Произведения находятся в музеях, галереях и частных коллекциях России, Великобритании, Франции, США, Австралии, Сербии и других странах.